© 2017 by AAGD ARTISTS GRAPHICS DESIGN

Crédit photos : Pixabay - Images libres de droit

SOPHIE LORMEAU

 

Sophie Lormeau nous invite au voyage. Sur fond de couleurs, de nuances, sa ligne ferme trace entre autre des maisons. Ainsi, les élancements de matières colorées les traversent et les débordent. Il en est de même pour les visages d'où surgissent des mouvements comme autant d’éclosions de fleurs.

 

« Je peins des maisons aériennes et des portraits intérieurs, instants d'émotions poétiques, colorés et faussement naïfs. Je laisse librement surgir des souvenirs imaginaires, reflets d'une douce mélancolie, née de nos intimes contradictions. Mes peintures chantent l'enfance et l'émerveillement.

 

"Maison" peut rêver … Car quoi de plus stable qu'une maison ... Mes récits en disent souvent la quiétude ... »

ANNE-MARIE POCHAT-LE ROY

​​

"Par son pouvoir de suggestion, l’art d’Anne-Marie Pochat-Leroy évoque l’infinitésimal au coeur de la matière,  la courbure de l’univers ou les paradoxes spatiaux-temporels de l’Univers chiffonné….  

La marge du rêve dans ces espaces est encore intacte et l’artiste s’en est emparée. Au bout du compte, les toiles de l’artiste posent cette question lancinante : 'Que savons nous au juste de notre conscience, de l’essence même de la matière ou du monde ?'...

 

L’Art, sublimation de l’intuition, est peut-être un des moyens de répondre à cette énigme éternelle."

PHILIPPE LAFOND

​​

"J'ai réalisé une série de tableaux sur le thème du Temps, celui qui passe, et un livre, en cours de publication, sur le même thème. J'ai beaucoup voyagé afin d’obtenir des réponses à la question : « Qu’est-ce que le Temps pour Vous ? » Plus de 400 réponses m’ont été apportées, qui m'ont inspiré les "petits personnages", les "Kronautes". Ils parcourent inlassablement mes tableaux !"

J’avais pris au départ l’idée du symbole dont les prisonniers se servent pour signifier le temps passé : 4 bâtons verticaux barrés par un bâton en diagonale. Ces bâtons se sont transformés en petits personnages dont les couleurs représentent les 5 émotions majeures comme l’amour, la joie, la tristesse, etc. ​

Je n’ai pas voulu leur donner de visage car leurs différentes postures nous permettent de nous identifier à eux, ou pas."

 

 

amélie lainé

​​​​​

 

«Je crée des décors photographiques en mettant en place des éléments qui permettent au spectateur d’y imaginer une action passée ou à venir.

 

Mes photographies relatent une histoire, un monde imaginaire où la lumière anime les objets de manière multi-chrome. J’essaie de faire apparaître une lumière colorée, plus naturelle.

 

Les thèmes que je développe sont, le plus souvent sociaux, comme la place de la femme dans la société, la vidéo-surveillance, l’autorité, la tolérance de la rencontre, des thèmes humains qui me préoccupent. Les lieux m’intéressent car il sont pérennes, il transmettent la culture et témoignent de notre passage. Ils sont à animer, à réanimer parfois, à raconter grâce au photomontage, au dialogue, à lire ou à écouter, ils ont un aspect poétique ou féerique.»

ronnie nemorin

​​

J’esquisse succinctement sur toile et papier, mains, pieds, seins, semblants de visages, têtes animales, et parfois des objets qui se fondent rapidement dans un amalgame multicolore. Les rouges profonds côtoient les bleus vifs et jaunes citron, les verts pastels se marient aux beiges clairs, les blancs aux roses sans jamais s’opposer. Alliant acrylique et pastel gras, je fusionne couleurs et formes.

J’ai pour but de produire un art brut, pur, dénué de tout mimétisme culturel et figuratif. Je suis dans une recherche plastique constante. Dans mon travail, la matière est souvent tactile, empâtement du pastel, coulées épaisses d’acrylique, collages de papier déchiré, carton ou mousse teintée. Je gratte, rature et ponce pour ensuite reprendre mes pinceaux et multiplier sur la toile, formes lignes et couleurs.